琴は日本を代表する伝統楽器です。優雅な音色で多くの人々に愛されていますが、琴について詳しく知っている人は意外と少ないのではないでしょうか。弦の本数、演奏方法、流派、楽曲など、琴には奥深い世界が広がっています。このクイズを通じて、琴の基礎知識から専門的な内容まで幅広く学ぶことができます。あなたは琴についてどれくらい知っていますか？ぜひ挑戦してみてください。
Q1 : 「箏」とは異なり、柱（ブリッジ）を持たず左手の指で弦を押さえて音程を変える、中国由来の古い弦楽器を何と呼ぶか？
「琴（きん）」は、柱（可動式のブリッジ）を持たない弦楽器で、左手の指で弦の位置を押さえることで音程を変える奏法が特徴である。中国の古代の弦楽器「古琴」に由来し、「箏（そう）」とは本来別の楽器だが、日本語では両方とも「こと」と呼ぶため混同されやすい。三味線は撥で弾く弦楽器、胡弓は弓で弾く弦楽器、尺八は竹製の管楽器であり、いずれも琴とは異なる種類の楽器である。
Q2 : 「春の海」の作曲や十七絃の考案で知られる近代の箏曲家は誰か？
宮城道雄は大正・昭和期に活躍した箏曲家・作曲家で、代表曲「春の海」はヴァイオリンや尺八との合奏でも広く知られる名曲である。また、従来の箏より低い音域を出せる十七絃（じゅうしちげん）を考案し、箏曲の表現の幅を大きく広げた人物としても知られている。八橋検校は江戸時代初期の人物であり、滝廉太郎や山田耕筰は箏曲家ではなく、それぞれ歌曲や洋楽分野で知られる作曲家である。
Q3 : 箏の起源となった楽器は、主にどの国から日本に伝わったとされているか？
箏は奈良時代に、中国大陸から雅楽の楽器として日本に伝えられたのが起源とされている。中国の古い弦楽器「箏（ジェン）」が原型であり、当初は宮廷音楽である雅楽の合奏で使われていた。その後、日本国内で独自に発展し、江戸時代には八橋検校らによって独奏楽器としての箏曲が確立された。朝鮮やインド、タイの楽器が直接の起源というわけではなく、中国からの伝来が定説となっている。
Q4 : 箏を演奏する際の一般的な姿勢として正しいものはどれか？
箏は横に長い楽器であるため、床や専用の台の上に水平に置き、演奏者はその一端に正座するか、立奏台を使って椅子に座った状態で弾くのが一般的である。右手の指に爪をつけて弦を弾き、左手で弦を押したり引いたりして音高や音色を変化させる奏法を行う。肩に担いだり膝に乗せたりする奏法は箏にはなく、他の弦楽器と混同しやすい点なので注意が必要である。
Q5 : 箏曲で用いられる代表的な調律の一つで、日本独自の音階として知られるものはどれか？
「平調子（ひらぢょうし）」は、箏曲で最も基本的かつ代表的な調律（調子）の一つで、半音を含む日本独特の音階構成を持つ。八橋検校が確立したとされ、以降多くの箏曲の基礎となっている調律である。琴柱の位置を調整することでこの音階を作り出し、「雲井調子」など他の調子もこの平調子を元に派生したものが多い。ドリア調や全音階、十二音階は西洋音楽の音階概念であり、箏曲の伝統的な調律とは異なる。
Q6 : 箏の胴（ボディ）には主にどの木材が使われるか？
箏の胴の部分には、軽くて柔らかく、湿気に強いという特性を持つ桐（きり）の木が主に使われる。会津桐などの良質な桐材が高級な箏の材料として知られ、木目の美しさや乾燥後の響きの良さが高く評価されている。檜や杉、欅は建築材や他の楽器にも使われることが多いが、箏の胴に用いられる木材としては桐が一般的であり、長年にわたり選ばれ続けてきた。
Q7 : 「六段の調」などを作曲し、「近世箏曲の父」とも称される江戸時代の箏演奏家は誰か？
八橋検校（やつはしけんぎょう）は江戸時代初期の箏曲家で、現在も演奏される代表曲「六段の調」を作ったとされ、近世箏曲の基礎を築いたことから「近世箏曲の父」と呼ばれている。それまで主に雅楽や芸能で使われていた箏を独奏楽器として発展させ、組歌などの新しい形式を確立した。宮城道雄は大正・昭和期に活躍した近代の箏曲家であり、八橋検校とは活動した時代が大きく異なる。
Q8 : 箏の弦の下に立てて移動させることで音の高さを調整する道具を何と呼ぶか？
箏の弦は、それぞれの弦の下に立てる可動式の支柱「柱（じ）」、通称「琴柱（ことじ）」によって音程が調整される。象牙や木、プラスチックなどで作られ、演奏者が曲に合わせて柱の位置を動かすことで、弦の実質的な長さを変え音高を決める仕組みである。この構造により、箏は曲ごとに調律（調子）を変えて演奏することができる。「駒」はヴァイオリンや三味線の弦を支える部品の名称であり、箏の柱とは呼び方が異なる。
Q9 : 箏（琴）の一般的な楽器に張られている弦の数は何本か？
日本の伝統的な箏曲で使われる標準的な箏は13本の弦を持ち、「十三絃」とも呼ばれる。奈良時代に中国大陸から雅楽の楽器として伝わったのが起源で、江戸時代に箏曲として大きく発展した。近代以降、低音を補うために宮城道雄が考案した十七絃（17本）やさらに弦の多い楽器も作られたが、古典的な箏曲で基本となるのは13本の弦を持つ楽器である。日常会話で「お琴」と呼ばれる楽器も、通常はこの13本の箏を指している。
Q10 : 箏を演奏する際に指に着けて弦を弾くための道具を何と呼ぶか？
箏を弾く際には、右手の親指・人差し指・中指の3本に「爪（つめ）」と呼ばれる道具を装着して弦を弾く。爪は象牙やプラスチックなどで作られ、革製の指輪状の台に取り付けて使用する。流派によって爪の形は異なり、生田流では角爪、山田流では丸爪が用いられることが知られている。なお「撥」は三味線や琵琶で使う道具であり、箏とは異なる楽器の奏法である。
Q11 : 琴の流派の中で、関西地方を中心として発展した流派はどれでしょうか？
関西地方を中心として発展した琴の流派は「生田流（いくたりゅう）」です。江戸時代前期に生田検校によって確立されたこの流派は、関西を発祥とし、現在でも関西地方で盛んに演奏されています。生田流は山田流と並んで二大流派の一つとされ、奏法や楽曲に特色があります。斜め前方に構えて演奏する山田流に対し、生田流は正面に向かって演奏するという違いもあります。両流派とも日本の箏曲文化の発展に大きく貢献してきました。
Q12 : 琴の弦を押さえて音程を変化させる左手の技法を総称して何と呼ぶでしょうか？
琴の弦を押さえて音程を変化させる左手の技法を総称して「押し手（おしで）」と呼びます。押し手には様々な種類があり、弦を押し下げて音程を上げる「押し」、弦を引き上げて音程を下げる「引き」、音程を細かく変化させる「ゆり」などがあります。これらの技法により、琴は単純な弦楽器を超えた豊かな表現力を持つことができます。押し手は琴演奏の重要な要素で、楽曲の情感を表現するために不可欠な技術となっています。
Q13 : 琴の弦に使用される材料として、現在最も一般的なものはどれでしょうか？
現在の琴の弦に最も一般的に使用される材料は「テトロン」です。テトロンは合成繊維の一種で、耐久性が高く、音程の安定性に優れているため、現代の琴弦として広く採用されています。昔は絹弦が使用されていましたが、絹は湿度や温度の変化に敏感で切れやすいという欠点がありました。テトロン弦は絹弦の音色に近づける工夫がなされており、調律の安定性と音質のバランスが取れた現代的な選択肢として定着しています。一部では伝統的な絹弦も使用されています。
Q14 : 琴の演奏姿勢として正しいものはどれでしょうか？
琴の正しい演奏姿勢は「正座をして演奏する」ことです。琴は床や畳の上に置かれ、演奏者は琴の右側に正座して演奏します。この姿勢により、左手で弦を押さえ、右手で弾くという琴独特の奏法が可能になります。正座の姿勢は日本の伝統的な作法に基づいており、琴という楽器の特性と日本文化が融合した演奏スタイルを表しています。現代では正座が困難な場合に椅子を使用することもありますが、伝統的には正座が基本姿勢とされています。
Q15 : 琴の弦の調律に使用する道具を何と呼ぶでしょうか？
琴の弦の調律に使用する道具は「琴柱（ことじ）」です。琴柱は弦の下に置く小さな支えで、その位置を移動させることで弦の張力を調整し、音程を変えることができます。琴柱は象牙や木材、プラスチックなどで作られており、13本の弦にはそれぞれ専用の琴柱があります。琴柱の位置の微調整により精密な調律が可能になり、異なる調弦法に対応することもできます。琴の音色や音程を決める重要な部品で、演奏前の調律作業には欠かせない道具です。
Q16 : 日本の琴の弦の標準的な本数は何本でしょうか？
日本の琴（箏）の標準的な弦の本数は13本です。この13弦の箏は平安時代から使われており、現在でも最も一般的な箏として親しまれています。各弦は異なる音程に調律され、右手の爪で弾いて演奏します。近年では17弦箏や20弦箏なども開発されていますが、伝統的な箏の弦数は13本が基本となっています。
Q17 : 琴を演奏する際に右手の指につける道具を何と呼ぶでしょうか？
琴を演奏する際に右手の親指、人差し指、中指につける道具を「爪（つめ）」と呼びます。この爪は象牙や竹、プラスチックなどで作られており、弦を弾くために使用します。爪の形状や材質によって音色が変わるため、演奏者は好みに応じて選択します。左手は弦を押さえて音程を変化させる役割を担い、爪は使用しません。
Q18 : 琴の調弦法の一つで、最も基本的とされるものはどれでしょうか？
琴の最も基本的な調弦法は「平調子（ひらぢょうし）」です。平調子は古来から用いられている調弦法で、初心者が最初に学ぶ調子でもあります。この調弦法では、各弦が特定の音程関係に調律され、多くの古典曲がこの調子で演奏されます。他にも雲井調子、双調、盤渉調など様々な調弦法がありますが、平調子が最も基本的で重要な調弦法とされています。
Q19 : 琴の代表的な古典曲の一つで、「春の海」を作曲したのは誰でしょうか？
「春の海」は宮城道雄（1894-1956）によって作曲された琴の代表的な楽曲です。1929年に作曲されたこの曲は、琴と尺八の合奏曲として親しまれ、お正月の定番曲としても有名です。宮城道雄は明治・大正・昭和期を代表する箏曲家・作曲家で、伝統的な箏の技法を活かしながらも新しい表現を追求し、多くの名曲を残しました。「春の海」は海外でも広く知られる日本音楽の代表曲となっています。
Q20 : 琴の胴体部分に使われる主な木材はどれでしょうか？
琴の胴体部分には主に「桐（きり）」が使用されます。桐は軽量でありながら音響特性に優れ、美しい音色を生み出すため、琴の材料として最適とされています。桐は湿度の変化に対しても比較的安定しており、楽器として長期間使用するのに適しています。高級な琴ほど良質な桐材が使用され、木目の美しさや年数を経た桐の音響特性の向上も重視されます。表面には美しい装飾が施されることも多く、芸術的価値も高い楽器となっています。
